Passionnée par la création artistique Christine Moquet a débuté sa carrière chez Christian Dior. Elle travaille ensuite pendant plusieurs années, en tant que Designer d’intérieur, sur des projets d’espaces publics, de boutiques et de concept stores.
Attirée par les métiers d’art, elle poursuit en parallèle un travail de création autour de l’émail et la porcelaine avant d’orienter sa carrière vers la création de bijoux et de pièces décoratives contemporaines en développant ses collections personnelles.
Pour acquérir les techniques nécessaires à la création de bijoux, elle a suivi une formation en Bijouterie Joaillerie à l’Ecole Boulle et obtenu le CAP de Bijouterie Joaillerie .
Formée auprès d’artisans d’art céramistes renommés pendant plusieurs années, Christine Moquet a reçu une formation professionnelle qui lui a permis de lancer ses propres collections de bijoux et objets en porcelaine.
Un regard pluridisciplinaire
Christine Moquet se définit comme une artiste pluridisciplinaire. En quête artistiques et esthétiques, elle touche à plusieurs disciplines : la mode, l’architecture, la photo… Elle marie porcelaine et métal pour une sculpture, métal et porcelaine pour un bijou contemporain, textile et porcelaine pour une parure, , …La nécessité permanente d’être en capacité de réaliser ses pièces de A jusqu’à Z l’a conduite à appréhender différentes techniques qu’elle fait dialoguer en choisissant la ou les matières (porcelaine, métal,..) les plus adaptées à sa nouvelle composition. Elle crée ainsi des pièces toujours différentes et uniques.
Elle joue sur l’opposition des matières – matité du biscuit et douce transparence de l’émail tout en travaillant la porcelaine jusqu’à la rupture pour en révéler la transparence. Sa sensibilité s’exprime dans un univers poétique, inspiré par la mode et la nature. Elle explore la thématique du voyage et des souvenirs qui y sont liés, la découverte des lieux qui l’ont marquée et dont ses créations restent le témoin privilégié. Elle réinvente ses propres histoires lorsqu’elle joue de l’utilisation de ses photos et ses graphismes. Elle aime nommer ses pièces, ses « fragments de vie ».